Одухотворенность образа
Иннокентий Михайлович Смоктуновский (настоящая фамилия - Смоктунович) родился 28 марта 1925 года в селе Татьяновка на севере Томской области, в семье рабочего (кроме него в семье росло еще двое сыновей: Владимир и Аркадий). В 1929 году, спасаясь от голода, Смоктуновичи переехали в Красноярск. В Красноярске Смоктуновский окончил среднюю школу (в ней он посещал драмкружок), после чего некоторое время учился в школе киномехаников. В 1943 году Смоктуновского взяли на фронт. Участвовал в сражении на Курской дуге, в форсировании Днепра, освобождении Киева. 3 декабря 1943 года в одном из боев под Житомиром Смоктуновский был захвачен в плен. Ему удалось бежать, воевать с партизанами, снова попасть в действующие войска и вместе с ними дойти до Берлина.
По возвращении с фронта Смоктуновский некоторое время раздумывал, какой из профессий себя посвятить. Мечты о театре тогда не было в помине, поэтому он сначала учился на фельдшера, затем какое-то время работал в порту рабочим. Но как-то его приятель отправился поступать в театр-студию при Красноярском театре имени Пушкина, вместе с ним за компанию отправился Иннокентий. Так началась творческая карьера Смоктуновского. За короткое время он успел отметиться выходами в спектаклях
"Иван Грозный" ,
"Золушка" , "Давным-давно". Его ощущения от первых выходов были такими: "Когда я статистом пришел в театр, первым моим чувством был страх перед публикой. В озноб бросало. И без того тихий голос становился едва слышным. Не знал, куда себя деть, что делать с руками и ногами. Ощущение ужасающее! Нужно было как-то выбираться из этой нервной лихорадки, из неведения как держаться, нужно было искать дорогу к покою на сцене, обрести себя".
"Обретение себя" шло очень непросто. В 1946 году Смоктуновский расстался с красноярским театром. Впоследствии поиски себя продолжились в Норильске (именно здесь он, по настоянию режиссера театра, сменил свою настоящую фамилию Смоктунович на Смоктуновский), с 1950 года в Махачкале, а с 1952 года в Сталинграде. В январе 1955 года Иннокентий Михайлович ушел и из этого театра, отправившись завоевывать Москву.
Покорение столицы далось Смоктуновскому очень нелегко. Он показывался в Театр имени Ленинского комсомола, Театр Cатиры, Театр драмы и комедии, Центральный театр Советской Армии, Драматический театр имени Станиславского, Театр-студию киноактера, и ни в один из них принят не был. Он оказался в совершенно безвыходной ситуации: в потертом лыжном костюме он бродил по летней Москве, перебивался случайными заработками в Ленкоме, ночевал на лестницах в подъездах. В один и тех дней он познакомился с девушкой по имени Суламифь, которая имела много друзей в столичной артистической среде. Одним из них был известный режиссер Леонид Трауберг. Именно через него Смоктуновского удалось представить
Ивану Пырьеву , который распорядился пристроить актера в Театр-студию киноактера.
Первым режиссером, снявшим Смоктуновского в кино, стал Михаил Ромм. Летом 1955 года он готовился к съемкам фильма "Убийство на улице Данте" и пригласил Смоктуновского на эпизодическую роль - молодого доктора, сотрудничавшего с немцами. По сюжету эпизод, в котором был занят Смоктуновский, длился несколько секунд: ему надо было войти в кабачок и сообщить, что к Мадлен Тибо едет сын Шарль.
Михаил Козаков вспоминал: "Этот актер (Смоктуновский) в кадре выглядел крайне зажатым, оговаривался, "порол" дубли, останавливался, извинялся... Ромм его успокаивал, объявлял новый дубль, но история повторялась... Михаил Ильич был сторонником малого количества дублей... А в злополучном эпизоде "кабачка" было дублей пятнадцать, не меньше, и ни одного законченного. Нонсенс! Съемка не заладилась, нерв дебютанта передался окружаюшим. Этот застопорившийся кадр снимали чуть ли не всю смену. Забегали ассистенты режиссера, стали предлагать Ромму заменить бездарного актера. Ромм вдруг побагровел, стал злым (что с ним редко случалось) и шепотом сказал: "Прекратите эту мышиную возню! Актер же это чувствует, ему это мешает. Неужели вы не видите, как он талантлив?! Снимается первый раз, волнуется. Козакову легче: у него большая роль, он знает - сегодня где-то не выйдет, завтра наверстает, а вот этот эпизод - это дьявольски трудно! А артист этот талантлив, он еще себя покажет.""
Стоит отметить, что среди множества советских актеров, прошедших войну, Смоктуновский, наверное, оказался единственным, кто практически не играл военных ролей. В 1957 году вышел на экраны принципиально новый для советского кино фильм
"Солдаты" , ставший гражданским откровением, показавшим войну как она есть, без помпезности. В нем Смоктуновский сыграл небольшую роль солдата Фарбера. Эта роль открыла молодого актера для зрителя. Картина попалась на глаза режиссеру Ленинградского Большого драматического театра Георгию Товстоногову. В те дни в БДТ ставили "Идиота" Достоевского, и режиссер вдруг увидел идеального князя Мышкина (по другой версии, актера открыл
Евгений Лебедев , который снимался с ним в картине "Шторм"). После этого последовало предложение Смоктуновскому приехать в Ленинград. 31 декабря 1957 года в БДТ состоялась премьера "Идиота". Спектакль имел сенсационный успех. С этого момента, по мнению многих критиков, и началась настоящая актерская биография Смоктуновского.
В конце 50-х годов творческая судьба Смоктуновского складывалась вполне благополучно. На сцене БДТ он играл, кроме "Идиота", еще в двух спектаклях: "Кремлевские куранты" (роль Дзержинского) и "Иркутская история" (роль Сергея Серегина). В кино были роли в фильмах: "Рядом с нами" (1958), "Ночной гость" (1959), "Неотправленное письмо", "До будущей весны" (оба - 1960).
В 1960 году судьба преподнесла Смоктуновскому новую встречу с режиссером Михаилом Роммом, который собирался ставить по сценарию Даниила Храбровицкого фильм "365 дней", повествующий о физиках-ядерщиках. Смоктуновский взял сценарий "и прочел его на едином дыхании, проглотив, выпив его. Хохотал, плакал, уходил куда-то вдаль от реального, радовался бытию, играл, проигрывал и вновь был предельно возбужден. И, как помнится, не спал. Сценарий был хорош, образ Ильи поражал. Такая законченность в драматургии - случай редчайший, если не единственный за мою практику. Наверное, и отвержение режиссером обернулось определенным допингом в восприятии мною этого современнейшего для той поры сценария..."
Фильм "Девять дней одного года" (от прежнего названия "365 дней" отказались) вышел на экраны страны в 1962 году и имел большой успех у зрителей. По опросу читателей журнала "Советский экран", он был назван лучшим фильмом года. В том же году его повезли на 13-й кинофестиваль в Карловы Вары, где получила приз "Хрустальный глобус". Смоктуновский получил премию за лучшее исполнение мужской роли.
С этого времени начинающие актеры играют "под Смоктуновского", возникают легенды о его жизни и странствиях. Считается, что ему под силу любая роль. В те годы вокруг него была атмосфера полного понимания и согласия. Между тем еще больший успех ожидал артиста два года спустя, когда на экраны вышел фильм
Григория Козинцева "Гамлет" , в котором он сыграл главную роль - принца Датского. Мысль снять в роли Гамлета Смоктуновского режиссеру пришла совершенно случайно: он увидел актера на съемках какого-то фильма и внезапно понял, что это то, что надо. Козинцев писал: "Я вернулся домой и знал, что Гамлет есть! И никаких сомнений, колебаний, фотопроб, кинопроб не было! Был Гамлет только такой и никакой другой!..". В ответ Смоктуновский написал ему письмо, в котором признавался: "Горд, счастлив, смущен и благодарен, но больше всего напуган. Не знаю, в какой степени смогу оправдать Ваши надежды - ни в театре, ни в кино ничего подобного мне еще делать не приходилось. Поэтому Вы поймете мою растерянность. Страшно, но не менее страшно хочется. Совсем не верю в себя как в Гамлета. Если Вы сможете вдохнуть в меня эту веру, буду очень и очень признателен...". Козинцев предостерегал актера от излишней мягкости, от вариации того, что уже стали именовать темой Смоктуновского. Режиссер напоминал о гневности, гордости Гамлета. Гамлет Смоктуновского - это воплощение воли и борьбы. Но прежде, чем обнажить шпагу, он должен думать. Его оружие до поры до времени - мысль, ищущая правду-истину. Вот что дорого в герое 1964 года.
За границей фильм за четыре года собрал свыше 20 различных премий. Например, в Англии зрители сочли советского Гамлета более современным, чем Гамлет Лоренса Оливье! Такой успех не могли не заметить и в Советском Союзе. Поэтому в 1965 году Козинцеву и Смоктуновскому была присуждена Ленинская премия.
Смоктуновскому довелось играть даже Ленина в фильме "На одной планете". Фильм вышел на широкий экран в 1966 году в постановке ленинградского режиссера Ильи Ольшвангера. Смоктуновский играл драму человека, опережающего время в своем видении хода истории с интонациями, прославившими его в недавней роли Гамлета. Ленин в исполнении Смоктуновского был разительно не похож на то, что когда-то играли Щукин и Штраух.
После Ленина актеру случилось играть роль блаженного жулика. В дни, когда картина "На одной планете" только вышла на экран, режиссер
Эльдар Рязанов внезапно предложил Смоктуновскому сыграть главную роль в его новой картине
"Берегись автомобиля" . Фильм
"Берегись автомобиля" появился на экранах страны в 1966 году. Успех у публики он имел большой и занял в прокате 11-е место (29 млн. зрителей).
В том же году Иннокентий Михайлович вновь вернулся на сцену БДТ, которую покинул в 1960 году. Дело в том, что спектакль
"Идиот" очень захотели увидеть зарубежные зрители на театральных фестивале в Париже и Лондоне, поэтому Георгий Товстоногов сделал предложение Смоктуновскому возобновить прерванное сотрудничество. В мае 1966 года БДТ выехал на гастроли, которые продолжались месяц. Смоктуновский сыграл 17 спектаклей, и в каждом имел оглушительный успех. Как писали английские журналисты, "исполнение Смоктуновским роли князя Мышкина возвышается над всеми остальными впечатлениями сезона".
Из-за болезни глаз творческий простой Смоктуновского продолжался до 1968 года. В том году сразу два режиссера предлагают ему главные роли: Игорь Таланкин роль Петра Чайковского в одноименном фильме и Лев Кулиджанов роль Порфирия Петровича в фильме
"Преступление и наказание" . Обе эти картины вновь подняли Смоктуновского на гребень успеха. На фестивале в Сан-Себастьяне он был удостоен приза за исполнение главной роли в фильме
"Чайковский" . За роль Порфирия Петровича он в 1971 году получил Государственную премию РСФСР.
В 1970 году Леонид Пчелкин задумал экранизировать на телевидении пьесу Джека Лондона
"Кража" . На роль миллионера Старкуэрта он пригласил Смоктуновского.
Леонид Пчелкин вспоминает: "Кеша, работая с партнером, обожал его учить, а иногда - гениально показывать. Эти подсказки и показы были бесконечно интересны, но настолько индивидуальны, что другие актеры просто не могли ими воспользоваться. Вот и на съемках "Кражи" он пытался показывать. Но Борисов подсказок не выносил, Вертинская - тоже, и Кеша принялся репетировать с горничными. Когда не уложились в намеченные съемочные дни, возмущенная Настя Вертинская фыркнула: "Ну, еще бы, занимались режиссурой с горничными!".
В начале 70-х годов Смоктуновский с семьей переехал в Москву. Ему предложили работать в труппе Государственного академического Малого театра Союза ССР, откуда он быстро перебрался во МХАТ.
В 1974 году Смоктуновскому было присвоено звание народного артиста СССР. Несмотря на свою известность, в жизни Смоктуновский оставался простым человеком, не заносился перед коллегами и зрителями, был ужасно рассеян, неожиданен и не умел рассказывать анекдоты. Однажды в Ленинграде телевидение снимало его встречу со зрителями. Телевизионщики сразу предупредили актера: "Иннокентий Михайлович, никаких импровизаций! Придерживайтесь строго сценария: вопрос-ответ". Однако сценария он придерживался недолго. В один из моментов он вдруг встал со своего места, спустился со сцены в первый ряд и поднял с места какого-то мальчика. С ним он затем вернулся на свое место и, посадив ребенка к себе на колени, загадочно улыбаясь, произнес: "Вот ему я сейчас все и расскажу..." Телевизионщики были в шоке.
В начале 70-х отношения с кинематографом у Смоктуновского складывались сложно. После роли Войницкого в
"Дяде Ване" (1970), ему в течение последующих десяти лет ни разу больше не доведется играть главные роли. В те годы на счету актера были эпизоды в таких фильмах, как "Дочки-матери", "Исполнение желаний" (оба - 1974),
"Романс о влюбленных" ,
"Звезда пленительного счастья" ,
"Выбор цели" (все - 1974), "Легенда о Тиле" (1977), "Степь", "В четверг и больше никогда" (оба - 1977).
В 80-е годы вновь вернулись главные роли. Правда, это были в основном телефильмы:
"Маленькие трагедии" (1980, режиссер Михаил Швейцер), "Поздняя любовь" (1983), "Дети солнца" (1985), "Сердце не камень" (1989), "Дело Сухово-Кобылина" (1991; все четыре фильма снял Леонид Пчелкин). За роль в картине "Дамский портной" (1991) Смоктуновский был удостоен приза "Ника" и отмечен дипломом на фестивале в Сан-Ремо.
Между тем в начале 90-х годов артист все чаще был вынужден соглашаться играть "проходные" роли. (Хотя от хороших ролей он порой отказывался, как было в случае с фильмом
Эльдара Рязанова "Небеса обетованные" , где вместо него сыграл
Олег Басилашвили .) На вопрос, почему он это делает, актер в одном из интервью откровенно признался: "Раньше я строже относился к выбору ролей... А сейчас говорю - говорю это со стыдом - мной руководит другое. Спрашиваю: сколько вы мне заплатите за это безобразие?".
К тому времени в послужном списке актера было уже более 80 ролей в кино и на телеэкране и свыше 50 - в театре. Когда в одном из интервью его спросили, какие из сыгранных ролей ему особенно дороги, актер ответил: "В кино это "Дочки-матери",
"Дядя Ваня" , "Живой труп" (не вся картина, только моя работа) - это уже частички моего мышления. Я их благословляю. А моя единственная великая работа - на сцене, в "Идиоте". Она вечная, легендарная: видел по лицам зрителей, как они начинали трепетать. Ну и
"Гамлет" , хотя работа отражала суть того времени..."
© tvkultura.ru
Beware of the Car USSR, 1966. Classics, Comedy. This is an amazing story wholly can be considered fantastic. Modest and self-conscious insurance agent, actor of the amateur theatre Yuriy Detochkin turns out to be the irreconcilable fighter for fairness. He steals cars only from various crooks and never from the good people. Then he sells those stolen cars and gives all the money to orphanages. He thinks that he helps the law. But keepers of the law consider otherwise...Берегись автомобиля СССР, 1966. Классика, Комедия. Эта удивительная история вполне может считаться фантастической. Скромный и застенчивый страховой агент, актер самодеятельного театра Юрий Деточкин оказывается непримиримым борцом за справедливость. Правда, для правосудия, представляемого актером того же театра, а в миру - следователем Подберезовиковым, этот Робин Гуд представляется опасным, хитроумным, изобретательным и неуловимым преступником...
Лента стала лидером проката 1966 года.
Картина вошла в Золотой фонд отечественного кинематографа, практически каждая фраза стала афоризмом.
Иннокентий Смоктуновский был признан лучшим актером года по опросу журнала "Советский Экран".
Фильм удостоен почетных дипломов на Международных кинофестивалях в Эдинбурге, Сиднее и Мельбурне в 1966 и 1967 году.
A Choice of Ambitions USSR, 1974. Drama, Melodrama. This is a movie about the life of the exceptional physicist and atomic scientist Igor Kurchatov. Other characters in the movie are based on many hystorical people, politicians and scientists from different countries, who one way or another participated in the creation of soviet nuclear weapons.
Awards: 2 wins.Выбор цели СССР, 1974. Драма, Мелодрама. Фильм по сценарию Даниила Гранина о жизни выдающегося физика-атомщика, академика Игоря Курчатова. Прототипами героев картины стали и многие другие реальные персонажи истории, политические деятели и ученые разных стран, так или иначе причастные к созданию Советским Союзом атомного оружия.
В картине показана сложность морального выбора, который стоял перед западными физиками (Оппенгеймером и Гейзенбергом) и их советскими коллегами (Курчатовым и его соратниками). Несмотря на то, что советские ученые лишь реагировали на создание США атомной бомбы и ее «испытания» в Хиросиме и Нагасаки, им было непросто переступить через гуманистические идеалы, свойственные людям науки начала XX века. В фильме показаны беседы Курчатова с молодыми коллегами, в которых он обосновывает моральное право Советского Союза создать атомную бомбу.
В фильме произведена историческая реконструкция сцены подготовки бомбардировки городов Хиросимы и Нагасаки американским политическим и военным руководством с участием отца американской атомной бомбы Роберта Оппенгеймера.
Награды:
Главный приз - Игорь Таланкин, 1975 год, ВКФ;
Специальный приз жюри "Серебряная Нефертити" - Игорь Таланкин, 1977 год, МКФ в Каире
Hamlet USSR, 1964. Drama. A screen adaptation of William Shakespeare’s tragedy. The somber Elsinore Castle that keeps secrets of many a crime is looming over the rocky coastline. Prince Hamlet once again puts the question: “To be, or not to be?” He is the first thinker in the line of warriors, a poet and a philosopher, a character so close to future generations. In the utterly corrupted kingdom, a lone hero is bound to take up arms to avenge his father’s death. This film became a champion among Lenfilm Studio’s prize-winning motion pictures – 23 awards in four years. The musical score was written by the great Russian composer Dmitry Shostakovich.
Awards:
Special Prize at the Venice IFF, 1964;
Special Jury Prize at the San Sebastian IFF, 1965;
Prize at the San Francisco IFF, 1966;
Prize of the British Academy of Film and Television Arts (BAFTA), 1966;Гамлет СССР, 1964. Драма. Экранизация одноименной трагедии Вильяма Шекспира.
Мрачный замок Эльсинор, хранящий тайну не одного преступления, возвышается над скалистым берегом. Принц Гамлет вновь задается вопросом "Быть иль не быть?". Он - первый мыслитель в ряду воинов, поэт и философ, чей образ близок всем грядущим поколениям. В насквозь прогнившем королевстве герой-одиночка должен взяться за оружие, чтобы отомстить за смерть отца.
Награды:
Специальная премия на МКФ в Венеции, 1964;
Специальный приз жюри на МКФ в Сан-Себастьяне, 1965;
Приз на МКФ в Сан-Франциско, 1966;
Премия Британской киноакадемии (BAFTA), 1966;
Ленинская премия Григорию Козинцеву и Иннокентию Смоктуновскому, 1965;
Uncle Vanya USSR, 1970. Drama. A Russian drama centred around provincial dwellers who feel that life was not what it should have been, wasted in vain. For uncle Vanya this feeling is intensified by his undeniable love for the woman whose fate, for a short time, brought her to their small town where hero and his niece have been working for tens of years barely making ends meat.
Based on a play by Anton Chekhov.
Awards: 2 wins.Дядя Ваня СССР, 1970. Драма. Драма русских провинциалов, считающих, что жизнь их не состоялась, растрачена понапрасну. Для дяди Вани это ощущение усугубляется неразделенной любовью к женщине, которую судьба на короткое время забросила в захолустное поместье, где герой и его племяница десятилетиями работают, едва сводя концы с концами...
The captivating star of happiness USSR, 1975. History, Drama. On December 14, 1825 the military units of the Russian army were supposed to swear their allegiance to the new czar, Nicholas I. But the young officers, the most liberal-minded people of their time, who abhorred the terrors of serfdom, decided to raise their regiments against the autocracy and bring democracy to the country. That was a great heroic feat of the best sons of Russia. However, the revolt had been brutally crushed. Some of its inspirators were executed, many sent to hard labor in Siberia. Following the convicted officers to Siberia were their wives who had left their aristocratic families and comfortable lifestyles. The film is dedicated to those remarkable Russian women.Звезда пленительного счастья СССР, 1975. Исторический, Драма. После подавления восстания на Сенатской площади события развивались трагически: пятеро декабристов казнены, большинство отправлены в Сибирь. И вслед за ними, сквозь мороз и лишения, отказавшись от своих прав и привилегий, оставив навсегда родных и детей, поехали их жены...
Cinderella USSR, 1947. Fairy-Tale, Family. This kind and tender movie still brings pleasure and admiration to children and adults. How could you not be surprised, when a Fairy and her handsome page turn your old rags into an evening dress, your old boots into a crystal shoes? Try to feel comfortable in a golden pumpkin driven by mice, taking you to a royal ball. At last, try to feel how it is like to have a dance with a fairy king and fall in love with a price.Золушка СССР, 1947. Сказка, Детский. До сих пор этот нежный и добрый фильм продолжает радовать и удивлять больших и маленьких. А вы попробуйте не удивиться тому, что к вам в гости приходит волшебница со своим очаровательным пажом и мановением волшебной палочки превращает ваше рубище в бальное платье, а ваши опорки в хрустальные башмачки. Попробуйте просто и естественно усесться в золоченую тыкву, запряженную мышами, и в этой карете поехать на бал к королю. Попробуйте, наконец, танцевать со сказочным королем и влюбиться в волшебного принца.
Ivan the Terrible USSR, 1944. Drama, History. This film is about a man of the 16th century who united Russian lands into one strong country and declared himself the Csar of All Russia. It is about the one of the most complicated, powerful and controversial personalities in history - the Csar Ivan the Terrible. Miraculously survived during the Stalin times, this film tells about a dear price Ivan the Terrible paid for his reign.
Awards: 1 win.Иван Грозный СССР, 1944. Драма, Исторический. Это фильм о человеке, который в XVI столетии впервые объединил нашу страну и из отдельных разобщенных и своекорыстных княжеств создал единое мощное государство, о государе, впервые возложившем на себя венец Царя Всея Руси, об одной из самых сложных, мощных и противоречивых личностей, - о царе Иоанне Васильевиче, вошедшем в историю под именем Грозный. Сказ второй, "Боярский заговор", чудом уцелевший в сталинские годы повествует и о страшной цене, которую заплатил царь Иван за свое царствование.
The Theft USSR, 1982. Drama. "So, there is plunder and deceiving, deceiving and plunder everywhere. I keep my believe in nobility and greatness of man. I believe that purity and unselfishness of human spirit will win over now prevailing greediness." - Jack LondonКража СССР, 1982. Драма. Великолепная экранизация одноимённой пьесы Джека Лондона. Кража важных документов и скандал в благородном семействе - дочь предаёт подлого отца ради честного любовника.
Действие происходит в США , в конце 19-го начале 20-го века. Говард Нокс, известный своими социалистическими взглядами собирается выступить в речью обличающей богатого промышленника Старкуэтера. Сторонникам Нокса удалось найти тайную переписку Старкуэтера изобличающую его тёмные финансовые махинации.
Однако за день до выступления помощник Старкуэтера Хоббард крадёт из номера отеля, где остановился Нокс, эти изобличающие документы. О краже узнает дочь Старкуотера Маргарет Чалмерс. Ей уже давно надоел её муж , марионетка в руках её могущественного отца да и сама жизнь за фасадом добропорядочной буржуазной семьи.Маргарет влечёт к незаурядной личности Говарда Нокса, которого она сравнивает с Авраамом Линкольном.
Влечение переходит в страсть. Маргарет забывает о порядочности и отдаётся чувствам. Она крадёт документы со стола отца и готова пройти через унижения ради истины.
"Итак, повсюду грабеж и обман, обман и грабеж, я смотрю вперед. Я сохраняю веру в благородство и величие человека. Я верю, что чистота и бескорыстие духа победят господствующую ныне алчность". - Джек Лондон.
Little Tragedies USSR, 1979. Comedy, Drama, Melodrama. A soul search, embraced by passion, unites "Little Tragedies" by Alexander Pushkin:
1. A scene from Faust.
2. Egyptian nights.
3. Mozart and Saglieri.
4. The covetous knight.
5. Egyptian nights.
6. Guests arriving to dacha.
7. In the corner of a small square.
9. Don Juan (The stone guest).
10. A feast in time of plague.Маленькие трагедии СССР, 1979. Комедия, Драма, Мелодрама. Исследование души, охваченной страстью, - вот что объединяет "Mаленькие трагедии" Александра Сергеевича Пушкина и делает интересной каждую новую встречу с ними.
1. Сцена из Фауста.
2. Египетские ночи.
3. Моцарт и Сальери.
4. Скупой рыцарь.
5. Египетские ночи.
6. Гости съезжались на дачу.
7. На углу маленькой площади.
8. Мы проводили вечер на даче.
9. Каменный гость.
10. Пир во время чумы.
Promised Heaven Russia, 1991. Drama. In the new Russia, former middle class citizens find themselves out in the dumps. Literally. They build homes, elect their own government, work, beg, scavenge, date and fight all while living in a huge city dump. Some try to beat the odds and return to society, but it seems that there is only one place left for them to go...
Awards: 5 wins and 2 nominations.Небеса обетованные Россия, 1991. Драма. Трагикомическая история о бездомных людях, живущих на городской свалке, об их судьбах, радостях и горестях.
Фильм получил шесть премий "Ника" в различных номинациях, в том числе как лучший фильм 1991 года.
Crime and punishment Russia, 1969. Classics, Drama. A screen adaptation of the novel by the great Russian writer Fyodor Dostoyevsky.
The 19th-century Russia. A poor student, Rodion Raskolnikov, commits a crime which is inevitably followed by pangs of conscience: his soul, burdened by the sin of murder, is torn between faith and faithlessness, hope and despair. The investigation conducted by detective Porfiry Petrovich finally points to Raskolnikov. But before his meeting with the investigator, Rodion experiences a genuine love. This very love will help him repent.
The life of the mysterious 19th-century St. Petersburg, the strong, controversial characters and an unexpected outcome hold the viewer in suspense up to the very end.Преступление и наказание Россия, 1969. Классика, Драма. Экранизация одноименного романа великого русского писателя Федора Достоевского. Россия XIX века. Бедный студент Родион Раскольников идет на преступление, за которым неизбежно следуют муки совести: его душа, отягощенная грехом убийства, мечется между верой и безверием, надеждой и отчаянием. Расследование сыщика Порфирия Петровича в конечном итоге выводит следствие на Раскольникова. Но еще до знакомства со следователем, Родион повстречает настоящую любовь. Она и поможет ему прийти к покаянию. Жизнь загадочного Петербурга прошлого века, сильные неоднозначные характеры и неожиданная развязка держат зрителя в напряжении вплоть до финала. Черно-белый.
Soldiers Russia, 2003. , Comedy. Draftees are not born, but they are trained to be draftees. Two companions who lost any connection with each other meet in the military all of a sudden. A city cool guy and a village young man are in the army now. Execution of civil duty is always accompanied by a number of troubles. One of them is a ”real colonel” performed by Boris Tcherbakov. Such colonels don’t cross Alpine mountains, but they for sure become the characters of jokes. Sometimes romantic relationships interfere with the strict schedule of the army. Medical nurse, major and a soldier - even Shakespeare would get envious of such a love triangle.Солдаты Россия, 2003. Cериал, Комедия. Призывниками не рождаются, а становятся. Два товарища, потерявшие связь друг с другом на гражданке, неожиданно встречаются в военкомате. Городской мажор и деревенский паренек теперь будут вместе тянуть армейскую лямку. Выполнение гражданского долга, как обычно, сопровождается большим количеством неприятностей. Главная напасть - "настоящий полковник" в исполнении Бориса Щербакова. Это хрестоматийный командир. Такие военачальники не переходят через Альпы, зато гарантированно становятся героями анекдотов. С новобранцами случаются обычные истории, присущие военной жизни: от "дедов" до самоволок. Иногда в расположение российских войск врываются неуставные романтические отношения. Медсестра, майор и рядовой - такому любовному треугольнику позавидовал бы и Шекспир.
Tchaikovsky USSR, 1969. Melodrama. The film is dedicated to the great Russian composer Pyotr Tchaikovsky (1840-1893). It tells of the last twenty years of the great master’s life, of his friendship with Baroness von Meck, an outstanding woman of her time, who for many years was Tchaikovsky’s guardian angel. The film also includes retrospections of the composer’s childhood and adolescent years, with Tchaikovsky’s life poetically recounted against the background of fragments from his operas and ballets performed by the best Russian musicians.
Awards:
Prize for Best Actor (Innokenty Smoktunovsky) and Jury Diploma to the film at the San Sebastian IFF, 1970;
Oscar nominations for Best Foreign Film and for Best Musical Adaptation, 1971;Чайковский СССР, 1969. Мелодрама. Рассказывая о наиболее ярких эпизодов жизни великого русского композитора, создатели фильма стремятся передать удивительное своеобразие его мироощущения, приоткрыть завесу тайны, всегда окутывающей творчество гения.
Награды:
Приз за мужскую роль (актер Инокентий Смоктуновский) и Диплом жюри фильму на МКФ в Сан-Себастьяне, 1970;
Номинация на "Оскар" по категориям "лучший иностранный фильм" и "адаптация музыки", 1971;
Advertising
Реклама
Ищете недорогую рекламную площадку? Реклама на RusAct - неограниченное число объявлений за $50 в месяц. Идеально для продвижения сайтов (SEO)